Nếu bạn là một tín đồ của thế giới game trong hai thập kỷ qua, cái tên Hideo Kojima chắc chắn không còn xa lạ. Ông là một trong những nhà thiết kế game được vinh danh và ca ngợi bậc nhất trong ngành, nổi tiếng với khả năng đổi mới không ngừng và sự sáng tạo đột phá. Bằng việc định hình lại cách kể chuyện trong môi trường tương tác và không ngừng đẩy lùi ranh giới với những cốt truyện phức tạp cùng cơ chế game độc đáo, Hideo Kojima đã thay đổi hoàn toàn cục diện ngành game. Dù bạn yêu thích hay đôi khi chưa thực sự “thấm” phong cách của ông, không thể phủ nhận tầm ảnh hưởng sâu rộng mà ông đã tạo ra.
Từ khi gia nhập Konami – một studio game AAA nổi tiếng vào năm 1986, dấu ấn của Kojima đã in đậm trong hàng loạt tựa game, từ series Metal Gear Solid mang tính biểu tượng cho đến Death Stranding gần đây. Cách tiếp cận phát triển game mang đậm hơi thở điện ảnh đã biến Kojima thành một trong những khối óc quan trọng nhất của ngành công nghiệp game. Phải là một người có tư duy vượt ngoài khuôn khổ mới có thể tạo ra những tác phẩm thực sự định nghĩa một thể loại.
Sự Khởi Đầu Và Những Bước Đi Tiên Phong
Thời Kỳ Đầu Sự Nghiệp Của Kojima
Thuở nhỏ, Kojima từng ấp ủ ước mơ trở thành một nhà làm phim. Điều này không hề gây ngạc nhiên, bởi lẽ những tựa game của ông luôn mang đậm phong cách nghệ thuật và điện ảnh. Ông quyết định gia nhập Konami vì nhìn thấy đây là một con đường dễ tiếp cận hơn để kể những câu chuyện mà mình ấp ủ. Năm 1988, Kojima đã viết và thiết kế Snatcher, một trò chơi phiêu lưu đồ họa lấy bối cảnh cyberpunk, được phát triển cho PC và các hệ máy console thế hệ thứ tư.
Snatcher được công nhận rộng rãi nhờ cốt truyện sâu sắc và phần lồng tiếng xuất sắc, đồng thời là một trong số ít trò chơi khám phá các chủ đề trưởng thành vào thời điểm đó. Tựa game này cũng hoàn toàn phù hợp với phong cách của Kojima, khi lối kể chuyện đậm chất điện ảnh là điểm nổi bật nhất và được phô diễn trọn vẹn. Sáu năm sau, ông tiếp tục phát triển một người kế nhiệm tinh thần, tuân theo triết lý thiết kế của Snatcher gần như hoàn hảo. Nếu bạn tinh ý, những tác phẩm đầu tay này đã hé lộ những bóng dáng của một Kojima vĩ đại như ngày nay.
Metal Gear Và Định Hình Thể Loại Stealth
Hideo Kojima được biết đến rộng rãi nhờ kiệt tác của mình – thương hiệu Metal Gear. Tựa game gốc, phát hành năm 1987, là sản phẩm đầu tay của Kojima với vai trò đạo diễn. Ông được giao nhiệm vụ phát triển một trò chơi chiến tranh và đã quyết định thiết kế một tựa game xoay quanh việc tránh né giao chiến. Metal Gear yêu cầu người chơi phải dùng trí để vượt qua kẻ thù thay vì đối đầu trực diện, điều này chưa từng có tiền lệ vào thời điểm đó. Về mặt kỹ thuật, đã có một trò chơi khác với cơ chế lén lút là Castle Wolfenstein (1981); tuy nhiên, Metal Gear mới là tựa game thực sự định nghĩa thể loại và mở đường cho nó trở nên phổ biến trong giới game thủ.
Đỉnh Cao Với Metal Gear Solid
Bước Đột Phá Của Kojima
Một cảnh trong trò chơi Metal Gear Solid (1998) của Hideo Kojima, thể hiện yếu tố lén lút đặc trưng.
Metal Gear Solid là tựa game đưa Hideo Kojima lên đỉnh cao danh vọng. Nó đã lấy nền tảng mà Metal Gear gốc đã thiết lập và biến nó thành một trong những thương hiệu (IP) game PlayStation xuất sắc nhất mọi thời đại. Với tựa game này, Kojima đã củng cố mạnh mẽ mong muốn đưa điện ảnh vào game. Trải nghiệm tựa game này giống như xem một bộ phim bom tấn, và cho đến ngày nay, khi các trò chơi điện tử đang được chuyển thể thành phim và phim truyền hình, Metal Gear đã mở đường cho xu hướng này.
Metal Gear Solid cũng là một bước tiến đáng kể về thiết kế game và tính tương tác. Trò chơi không ngại trở nên kỳ quái và phá vỡ bức tường thứ tư. Một trong những màn đấu trùm đáng nhớ nhất là khi kẻ thù đọc thẻ nhớ của bạn và chế giễu dữ liệu lưu trữ trên đó – đây là một trải nghiệm đã làm rung chuyển cả ngành công nghiệp game. Hideo Kojima đã đi trước thời đại, thiết kế những giải pháp sáng tạo cho các thử thách gameplay, biến ông thành một bậc thầy thực sự trong lĩnh vực thiết kế game.
Chất Lượng Nhất Quán Qua Các Phiên Bản
Sự chú ý đến từng chi tiết, cơ chế gameplay sáng tạo và những câu chuyện vĩ đại của Kojima tiếp tục được thể hiện xuyên suốt phần còn lại của thương hiệu Metal Gear Solid. Cứ như thể Kojima không thể làm gì sai vậy. Phần tiếp theo, Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty, đã phá vỡ mọi kỳ vọng và chấp nhận rủi ro, biến nó thành phần tiếp nối hoàn hảo cho người tiền nhiệm. Metal Gear Solid 3 và 4 tiếp tục trau chuốt những yếu tố cốt lõi đã làm nên chất lượng của thương hiệu. Nguồn cảm hứng điện ảnh của Kojima vẫn mạnh mẽ không kém với ảnh hưởng từ James Bond trong Metal Gear Solid 3 và các đoạn cắt cảnh dài lê thê trong Metal Gear Solid 4. Thậm chí, đoạn cắt cảnh cuối cùng của Metal Gear Solid 4 có độ dài tương đương một bộ phim điện ảnh!
Series này còn được bổ sung bằng các phần phụ và dự án bên lề, nhưng sự đổi mới lớn tiếp theo của Kojima chính là Metal Gear Solid 5: The Phantom Pain. Ông và nhóm của mình đã giới thiệu yếu tố lén lút vào thiết kế game thế giới mở. Tựa game này là một “hộp cát” hoàn hảo cho những ai thích thử nghiệm với các lựa chọn của nó. Metal Gear Solid 5 là một trong những trò chơi được trau chuốt nhất thập niên 2010, và sự tập trung vào tự do của người chơi đã biến nó thành một tác phẩm kinh điển vượt thời gian.
Doanh số các phiên bản Metal Gear Solid chính
| Tên Game | Doanh số ước tính |
|---|---|
| Metal Gear Solid (1998, PlayStation) | Hơn 6 triệu bản |
| Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty (2001, PlayStation 2) | 7 triệu bản |
| Metal Gear Solid 3: Snake Eater (2004, PlayStation 2) | 4.2 triệu bản |
| Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots (2008, PlayStation 3) | 5.78 triệu bản |
| Metal Gear Solid 5: Ground Zeroes (2014, XBONE, Xbox 360, PC, PS3, PS4) | 2.35 triệu bản |
| Metal Gear Solid 5: Phantom Pain (2015, XBONE, Xbox 360, PS3, PS4) | 5 triệu bản |
P.T. Và Định Nghĩa Lại Thể Loại Kinh Dị
Teaser Huyền Thoại Định Hình Thể Loại Kinh Dị
Mười năm trước, Konami đã phát hành một bản “playable teaser” (P.T.) trên PlayStation Network. P.T. là một bản demo ngắn của một trò chơi kinh dị góc nhìn thứ nhất, nhanh chóng trở thành huyền thoại nhờ cách tiếp cận độc đáo trong việc hù dọa người chơi. Bạn ngay lập tức bị mắc kẹt trong một hành lang lặp đi lặp lại, đầy rẫy những câu đố bí ẩn và một bầu không khí ngột ngạt đến nghẹt thở. Để hoàn thành bản demo này, các game thủ đã phải cùng nhau hợp tác theo một cách chưa từng thấy trước đây. Thật sự đáng kinh ngạc khi thấy một trò chơi lại có niềm tin lớn đến vậy vào khả năng của người chơi trong việc khám phá bí mật của nó.
Hãy tưởng tượng cú sốc khi hoàn thành bản demo và phát hiện ra đó là một teaser cho một tựa game Silent Hill mới, dưới sự chỉ đạo của Hideo Kojima và nhà làm phim Guillermo Del Toro. Nhìn lại, chúng ta nên nhận ra điều đó sớm hơn, vì nó mang đậm dấu ấn thiết kế của Hideo Kojima: hiện đại, mang tính tâm lý sâu sắc, và sẽ được nhớ đến như một trong những trải nghiệm kinh dị đáng sợ nhất từ trước đến nay.
Nếu bạn vẫn chưa bị thuyết phục về tầm ảnh hưởng của Hideo Kojima, thì bạn nên biết rằng chính bản demo cực ngắn này, dù bị Konami hủy bỏ ngay sau đó, đã truyền cảm hứng cho hàng chục tựa game kinh dị trong những năm tiếp theo.
Những Dấu Hiệu Của Sự Vĩ Đại Trong Đổi Mới
Kojima đã chứng tỏ sự vĩ đại xuyên suốt sự nghiệp của mình. Ông luôn là một nhà phát triển “dị biệt”, nhưng ngành công nghiệp game cần những nhà phát triển như vậy để giữ cho thị trường AAA luôn tươi mới. Hideo Kojima chưa bao giờ ngần ngại triển khai những ý tưởng kỳ lạ hay cơ chế độc đáo vào trò chơi của mình. Một ví dụ điển hình là Boktai: The Sun Is in Your Hand, một tựa game Game Boy Advance do Kojima sản xuất vào năm 2003. Thoạt nhìn, tựa game này có vẻ như chỉ là một trò chơi săn ma cà rồng bình thường, nhưng hãy nhớ, Kojima là một thiên tài thử nghiệm. Hộp băng game này chứa một cảm biến ánh sáng. Một phần cốt lõi của gameplay yêu cầu bạn phải sạc vũ khí săn ma cà rồng trong game bằng ánh sáng mặt trời, thu hẹp khoảng cách giữa thế giới kỹ thuật số và đời thực.
Đây chính là kiểu nhà phát triển mà Kojima đại diện. Thật không may, Boktai không phải là một siêu phẩm doanh thu, nhưng nó cho thấy rằng Kojima chưa bao giờ chạy theo những thành công tức thời mà chỉ tìm kiếm những cách thức mới để thu hút người chơi vào thế giới game.
Định Nghĩa Một “Tựa Game Kiểu Strand”
Khi Định Hình Một Thể Loại Là Chưa Đủ
Sau sự chia rẽ đầy kịch tính và kéo dài giữa Konami và Kojima vào năm 2015, Kojima đã thành lập một studio độc lập và bắt đầu phát triển tựa game tiếp theo của mình, Death Stranding. Death Stranding là một trò chơi khó phân loại. Bản thân Kojima coi đây là một “tựa game kiểu Strand”, nhưng không ai thực sự hiểu điều đó có nghĩa là gì theo phong cách của Kojima. Điều này cũng dễ hiểu; Death Stranding là một trò chơi hành động-phiêu lưu với lối chơi xoay quanh việc vận chuyển hàng hóa trong một nước Mỹ hậu tận thế. Mặc dù về cốt lõi vẫn là một game hành động, nhưng người chơi lại bị hạn chế rất nhiều trong việc gây hại cho người khác. Trò chơi muốn giúp bạn kết nối với thế giới và những người chơi khác.
Ảnh hưởng điện ảnh của Kojima cũng được thể hiện rõ nét. Kojima đã mời các tài năng Hollywood để thổi hồn vào các nhân vật trong game. Cốt truyện, lối chơi và quá trình phát triển của Death Stranding đều đầy rủi ro và phá cách, nhưng những rủi ro sáng tạo của Kojima đã được đền đáp xứng đáng. Death Stranding là một thành công lớn về mặt phê bình và thương mại, với nhiều người ca ngợi đây là một kiệt tác.
Ý Nghĩa Của Một Tựa Game Mang Dấu Ấn Kojima
Hình ảnh cắt từ đoạn giới thiệu OD tại The Game Awards, dự án game kinh dị mới của Hideo Kojima.
Một trải nghiệm game của Kojima mang đậm chất điện ảnh, pha trộn các kỹ thuật quay phim và những đoạn cắt cảnh dài. Ông khéo léo lồng ghép việc phá vỡ bức tường thứ tư, cho phép ông trực tiếp tương tác với người chơi. Mặc dù việc phá vỡ bức tường thứ tư không phải là độc quyền của ông, nhưng cách ông xử lý nó lại mang một phong cách rất riêng. Các trò chơi của Kojima thường lồng ghép những bình luận xã hội sâu sắc. Metal Gear Solid khám phá chiến tranh và chính trị. Death Stranding đào sâu vào chủ đề kết nối và sự cô lập. Có thể an tâm giả định rằng tựa game mô phỏng lén lút Physint sắp tới và tựa game kinh dị OD mà ông đang phát triển cùng đạo diễn phim kinh dị nổi tiếng Jordan Peele cũng sẽ có những bình luận về một vấn đề xã hội nào đó.
Yếu tố cuối cùng và quan trọng nhất trong thiết kế game của Kojima chính là sự đổi mới. Ông luôn thúc đẩy ngành công nghiệp tiến lên với những tựa game của mình và mở đường cho việc khám phá những trải nghiệm mới lạ. Sự sẵn lòng của Kojima trong việc thách thức kỳ vọng của người chơi là một phần cốt lõi tạo nên thiên tài của ông.
Kết Luận
Hideo Kojima không chỉ là một nhà thiết kế game; ông là một nghệ sĩ, một người kể chuyện, và một nhà tiên phong đã định hình lại cách chúng ta tương tác và trải nghiệm trò chơi điện tử. Từ những ngày đầu với Snatcher và Metal Gear, cho đến đỉnh cao của Metal Gear Solid, những thử nghiệm táo bạo như P.T. hay Boktai, và gần đây là Death Stranding – mỗi tác phẩm của ông đều là một tuyên ngôn về sự sáng tạo không giới hạn.
Dấu ấn “Kojima” trong game không chỉ dừng lại ở đồ họa hay cốt truyện, mà còn ở khả năng tạo ra những trải nghiệm độc đáo, đầy tính điện ảnh, dám phá vỡ các quy tắc và luôn đặt ra những câu hỏi sâu sắc về xã hội và con người. Ông đã mở ra những con đường mới cho ngành game, chứng minh rằng trò chơi không chỉ là giải trí mà còn là một hình thức nghệ thuật có khả năng truyền tải thông điệp mạnh mẽ.
Di sản của Hideo Kojima là một minh chứng sống động cho việc sự đổi mới và tư duy vượt giới hạn có thể thay đổi cả một ngành công nghiệp. Chúng ta hãy cùng chờ đón những “điều kỳ quái” tiếp theo mà thiên tài này sẽ mang đến cho thế giới game. Bạn nghĩ sao về tầm ảnh hưởng của Hideo Kojima đối với ngành công nghiệp game? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn trong phần bình luận bên dưới nhé!
